本刊曾推送多篇探讨关于戏曲现代戏程式表现问题的文章。中国戏曲学院表演系主任王绍军教授在这方面不仅有表导演的实践，而且有理论的思考。在本文中他结合自己的实践经验、从方法论角度来探讨现代戏舞台创作中的程式表现问题。通过对李少春创作《白毛女》《红灯记》等作品的程式的具体分析，他认为向生活要人物、向戏曲要技术、从扮相中找身段是戏曲现代戏的重要创作经验。此外，他认为传统戏曲“口传心授”的教学方式形成了演员的传承性思维，但也导致演员缺乏独立解析和创造人物的能力，所以一旦编排现代戏时表演就显得捉襟见肘。如何训练演员创作现代戏人物时的创造力，这一具有实践性的问题是以往研究中较为忽视的。王绍军教授在文中提出了具体的解决方案：生活、话剧、戏曲三点一线的创作流程和教学方式，是改变上述问题切实可行的方法。他还提出，应该拓宽戏曲现代戏的题材领域，如反恐、体育等，开掘、丰富表演手段，“开发适于戏曲表现的相应的艺术形式，是戏曲在当今时代得以发展的一条可行的路径”。这些具有较强实践性的理论思考值得我们